ロッシーニ・クレシェンドは、19世紀前半のイタリア歌劇において、音楽を活気づけ、雰囲気を華やかにする様式として広く浸透しました。ベッリーニ、ドニゼッティ、さらにはフランスの喜歌劇など、多くの作曲家がこの手法を取り入れていたと考えられています。
ロッシーニは、音楽を心理的な劇的性として扱う先駆者であり、後のロマン派作曲家たちが重視した音楽による心理操作の芽生えが、ロッシーニ・クレシェンドにあると思われます。
ロッシーニ・クレシェンドの音楽史的な意義・意味は、19世紀歌劇の表現語法の抜本的な見直して、聴衆の期待と熱望を操作する構造的なクレシェンドの確立にあると考えます。